10.07.2022 – Fazit: Clip – Deutschlandfunk Kultur – Rudolf Schmitz —
John Sanborn
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Alltagsvermesser – Zum 90. Geburtstag des Autors Jürgen Becker
10.07.2022 – Literatur – SWR2 – Christel Wester — – Details
Jürgen Becker
Er ist einer der großen Experimentierer der deutschen Sprache: Der Autor Jürgen Becker. Sein vielgestaltiges Werk umfasst Gedichte, Romane, Erzählungen und Hörspiele. 2014 erhielt er den Georg-Büchner-Preis. Pünktlich zu seinem 90. Geburtstag erscheint ein neuer Gedichtband.
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Tot – was soll das sein?
10.07.2022 – Fazit: Clip – Deutschlandfunk Kultur – Gesche Piening — – Details
Trauerndes Mädchen
Trauernden Kindern und Jugendlichen beizustehen führt oft auch Erwachsene an emotionale Grenzen. — Trauernden Kindern beizustehen ist schwer. Es führt auch die Erwachsenen an emotionale Grenzen, macht hilflos, mitunter sprachlos. Das Hörspiel erzählt von Menschen, die sehr früh mit dem Tod konfrontiert wurden und schnell gelernt haben zu schweigen.
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Marina Weisband im Gespräch: Schluss mit dem Zynismus!
10.07.2022 – News – FAZ online – Julia Encke — – Details
Marina Weisband
Deutschland wäre in der Lage zu härteren Sanktionen gegen Russland und könnte der Ukraine zu Gerechtigkeit verhelfen: Marina Weisband im Gespräch über Appelle von Intellektuellen, Symbolpolitik und eine falsche Sicht auf Putin.
— – «Waffenstillstand jetzt! Verhandlungen so schnell wie möglich», hieß kürzlich ein neuer Appell deutscher Intellektueller, diesmal in der «Zeit». Es waren zum Teil dieselben, die den Brief an den Bundeskanzler in der Zeitschrift «Emma» unterzeichnet hatten. Damals folgten viele Talkshoweinladungen, in denen die Intellektuellen vor allem über sich selbst reden konnten. Erhalten Sie auch dauernd Anfragen zur Unterzeichnung von öffentlichen Briefen oder Appellen?
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Fragments – Erik Satie Reworks & Remixes
10.07.2022 – Elektro Beats – radioeins – Olaf Zimmermann — – Details
Erik Satie
Unter dem Titel «Fragments» ist jetzt auf Deutsche Grammophon eine Platte mit elektronischen Remixen der Stücke des französischen Komponisten Erik Satie erschienen.
Deren Vorstellung hat Olaf Zimmermann in den Mittelpunkt der ersten «elektro beats»- Stunde gestellt.
— Zu den Reworkern/ Remixern zählen auch die Two Lanes, Henrik Schwarz, Dominik Eulberg, die Grandbrothers und Snorri Hallgrimsson, die mit Erklärungen zu ihren Fassungen in der Sendung zu Wort kommen werden.
— Stunde 2 präsentiert dann u.a. Musik von Rival Consoles, Mario Batkovic, NEU! remixed, Harmonia, Rosa Anschütz, Tangerine Dream, Catnapp, Nils Frahm und Jeff Mills.
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Jazzizas – musikalischer Feuertanz – Aziza Mustafa-Zadeh: Dance Of Fire (1995)
10.07.2022 – Milestones – Ö1 – Marlene Schnedl — – Details
Aziza Mustafa-Zadeh
Die in der aserbaidschanischen Hauptstadt Baku geborene Pianistin, Sängerin und Komponistin Aziza Mustafa-Zadeh kommt aus musikalischem Haus. — Ihr 1979 früh verstorbener Vater Vagif Mustafa-Zadeh gilt als Pionier des Mugham-Jazz, er war der erste, der afroamerikanische Improvisationspraxis und die traditionelle Musik Aserbaidschans in gültiger Weise miteinander verschmolz. Anno 1995 legt die erst 25-jährige Tochter ihr fulminantes Album «Dance Of Fire» (1995) bei Columbia vor. Aziza Mustafa-Zadeh folgt hier den Spuren ihres Vaters: Sie vereint bravourös verschiedene Stile und Genres, glänzt dabei durch virtuoses Spiel, mitreißende Grooves und nicht zuletzt durch extravagante vokale Improvisationen. — Mustafa-Zadehs Musik lebt von Offenheit und Sinnlichkeit, und ihre Mugham-basierten Kompositionen bezaubern und faszinieren, hypnotisieren phasenweise geradezu.
Umgeben wird sie von Koryphäen wie Stanley Clarke (akustischer und elektrischer Bass), Al Di Meola (akustische Gitarre), Kai Eckhardt-Karpeh de Camargo (fünfsaitige elektrische Bassgitarre), Omar Hakim (Perkussion) und Bill Evans (Sopran- und Tenorsaxofon). Ein Werk, das es verdient, in den Milestones präsentiert zu werden!
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Britischer Maler David Hockney wird 85
09.07.2022 – Der Stichtag – rbb kultur – Gabi Biesinger — – Details
David Hockney
Der Brite David Hockney wurde in den Sechzigerjahren durch seine Pool-Bilder bekannt und ist inzwischen einer der renommiertesten Künstler der Gegenwart. Nun wird der Maler 85. Gabi Biesinger berichtet.
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The Harder They Come – Ein Film und sein Soundtrack katapultieren Reggae in die Welt des Pop
09.07.2022 – Zündfunk: Playback – Bayern 2 – Noe Noack — – Details
Jimmy Cliff
«The Harder They Come» wird in diesem Jahr 50 Jahre alt. Noe Noack erzählt die Geschichte des legendären Films, dessen Soundtrack Jimmy Cliff, der auch die Hauptrolle übernommen hatte, zum weltweiten Reggae Star gemacht hat. Der Film war der erste jamaikanische Spielfilm überhaupt und er wurde ein Welterfolg, ein Kultfilm, allerdings erst mit etwas Verzögerung. — «The Harder They Come» zeigt ungeschminkt die harte Realität des Lebens in Jamaika, die Kluft zwischen einer kleinen, reichen Oberschicht und dem riesigen Heer der Armen, das in den Ghettos der Hauptstadt Kingston ums Überleben kämpft. Hier ist Reggae entstanden, sein Beat pumpt Tag und Nacht und ist eins mit dem Herzschlag der Menschen. Die Musik klingt wie ein großes Versprechen, die Studios in Kingston ziehen täglich eine Armee von Glücksrittern und Talenten aus allen Teilen der Insel an, die auf ihre Chance warten. So auch Ivan, die Hauptfigur — im Film «The Harder They Come». Ivan legt sich mit den betrügerischen Musikproduzenten an, mit heuchlerischen Priestern, mit Dealern und einer korrupten Polizei, die brutal gegen die Menschen in den Ghettos, gegen Marihuana-Bauern und Konsumenten vorgeht. Der Reggae-Beat und speziell die Songs von Jimmy Cliff treiben «The Harder They Come», die bittere Geschichte von unerfüllten Träumen, Enttäuschungen und der Jagd nach Ruhm.
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Roderich Kiesewetter: Ist Putin doch der Kriegsgewinner?
09.07.2022 – Interview: Clip – Deutschlandfunk – Josephine Schulz — – Details
Roderich Kiesewetter
Roderich Kiesewetter ist ein deutscher CDU-Politik — Die Sanktionen wirken dramatisch – Russland spreche aktuell nur leere Drohungen aus, das Land könne sich eine weitere Eskalation gar nicht leisten, sagte Roderich Kiesewetter (CDU) im Dlf. Die russischen Streitkräfte seien erschöpft. Nun müsse die Ukraine weiter militärisch unterstützt und Russland isoliert werden – und das müsse die deutsche Gesellschaft noch ein, zwei Jahre durchhalten.
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Der Regisseur Burhan Qurbani stellt vor
09.07.2022 – Klassik-Pop-et cetera – Deutschlandfunk – Details
Burhan Qurbani
Burhan Qurbani ist Filmregisseur, Drehbuchautor und Musiker, er spricht Deutsch, Englisch und Persisch und wurde als Kind afghanischer politischer Flüchtlinge im Jahr 1980 in Erkelenz geboren. Das alles versuchte er in seinem Film «Shahada» zu verbinden, in dem er drei Lebensläufe muslimischer Menschen in Deutschland schilderte und der zur 60. Berlinale eingeladen wurde. Vorher hatte Qurbani in Stuttgart als Redaktionsassistent gearbeitet, auch als Regieassistent am Staatstheater Stuttgart und als Kameraassistent bei einer Filmproduktionsfirma. Danach studierte er an der Filmakademie Stuttgart. Burhan Qurbani war Stipendiat in Lion Feuchtwangers Villa Aurora in Los Angeles und wurde an zahlreiche amerikanische Hochschulen eingeladen. Im Jahr 2020 stellte er seine sehr freie Filmadaption von Alfred Döblins «Berlin Alexanderplatz» als Einwandererodyssee vor, die zur 70. Berlinale eingeladen und für mehrere Filmpreise nominiert worden ist.
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This town ain’t big enough for Both of us – die US-Band Sparks
09.07.2022 – Erklär mir Pop – SWR2 – Jörg Armbrüster — – Details
The Sparks
Mit Pistolenschüssen und Western-Gehabe stürmt der Song «This town ain‹t big enough for Both of us» gleich nach seinem Erscheinen am 1. Mai 1974 die Charts. Die Band, bestehend aus den beiden Brüdern Ron und Russell Mael, experimentierte mit verschiedensten Keyboards, mit vollelektronischem Piano und Bandhallgerät. Aufwändige Arrangements, sehr originell – Sparks waren für spätere Musiker wie Red Hot Chili Peppers oder Depeche Mode stilbildend.
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Folkmusik durch die Generationen – Arlo Guthrie zum 75. und Woody Guthrie zum 110. Geburtstag
09.07.2022 – Musikbonus – WDR 5 – Sebastian von Haugwitz — – Details
Arlo + Woody Guthrie
Woody Guthries Rolle in der Entwicklung der amerikanischen Folkmusik ist kaum hoch genug einzuschätzen. Seine Art Songs zu schreiben, in denen er relevante Geschichten erzählt, prägte die folgenden Folksänger-Generationen, darunter auch seinen ältesten Sohn Arlo Guthrie. — Arlo Davy Guthrie, geboren 1947 in Brooklyn als fünftes Kind des Folkmusikers Woody Guthrie, war sechs Jahre alt, als sein Vater ihm seine erste Gitarre schenkte. Vom Vater und dessen häufig zu Besuch kommenden musikalischen Wegbegleitern, Freunden und Fans geprägt, war Arlos Weg zum Folkmusiker gewissermaßen vorgezeichnet.
Mit einer 18-minütigen (!) satirischen Talking-Blues-Nummer eröffnete er 1967 sein Debüt «Alice›s Restaurant», das sich schnell zu einem Kulthit entwickelte. Es folgte ein gefeierter Auftritt in Woodstock und eine über 50 Jahre anhaltende Karriere als gefeierter Sänger und Songschreiber, bis er im Oktober 2020 das Ende seiner aktiven Musiklaufbahn verkündete. — Zeitsprung. — Am 14. Juli 1912 kam Woodrow Wilson Guthrie, genannt Woody, in Okemah, Oklahoma, zur Welt. Seine Mutter Nora sang ihm alte Balladen vor, sein Vater Charles brachte ihm Cowboysongs bei. Woody lernte das Mundharmonikaspiel, schaute sich bei seinem Onkel ab, wie man Gitarre spielt und begann bald bei Schulveranstaltungen, auf dem Schulhof und ab und an an den Straßenecken von Okemah Musik zu machen. — Während seiner Wanderjahre, die ihn vom Mittleren Westen der Vereinigten Staaten nach Kalifornien und letztlich nach New York führten, lernte er Land und Menschen kennen und fing an, seine präzisen Beobachtungen in Songs zu verarbeiten. Mit der Zeit wurden seine Lieder politischer, er beschrieb in ihnen die Lebensumstände und -geschichten von Arbeitern und Migranten und zeigte soziale Ungerechtigkeiten auf. — Ende der 1940er Jahre war bei Woody Guthrie eine unheilbare Nervenkrankheit diagnostiziert worden, die es ihm bald unmöglich machte, als Musiker tätig zu sein und ihn ab 1954 zu immer längeren Krankenhausaufenthalten zwang. Bis zu seinem Tod im Oktober 1967 hörte er nicht auf, seine Gedanken in Texte zu fassen. Woody Guthrie hinterließ 3000 Lieder.
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