LAST RADIO POETS

19.01.2024 – News – The New York Times – Matt Richtel —   –  Details

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Christopher Bader

Christopher Bader untersucht die vorherrschenden Ängste der Amerikaner. Wenn Sie «Clowns» vermutet haben, liegen Sie nicht ganz falsch. — Christopher Bader ist Soziologe an der Chapman University in Orange, Kalifornien, wo er dreimal der Hauptforscher des jährlichen Chapman Survey of American Fears war . Die Umfrage befragt Erwachsene zu Dutzenden von Themen wie Atomkrieg, Umweltverschmutzung, Vulkanausbrüchen und Zombies und ordnet die Schrecken dann in der Reihenfolge ihrer Häufigkeit. Dr. Bader untersucht auch Religion und Verschwörungstheorien und stellt fest, dass sich diese großen Themen oft überschneiden. Die jüngste Umfrage wurde im Oktober 2023 veröffentlicht. In einem Interview, das aus Gründen der Übersichtlichkeit redigiert und gekürzt wurde, diskutierte er die neuesten Erkenntnisse. — Wovor haben wir Ihrer neuesten Forschung zufolge im Jahr 2024 derzeit am meisten Angst? Korruption in der Regierung. Sechzig Prozent der Amerikaner haben Angst vor korrupten Regierungsbeamten. — Wie Sachen im Watergate-Stil?

Wir lernen unter anderem, dass es viele Interpretationen darüber gibt, was Korruption für verschiedene Menschen bedeutet. Es ist klar, dass die Leute das unterschiedlich interpretieren, weil sowohl Progressive als auch Konservative Angst vor Korruption in der Regierung haben und offensichtlich unterschiedliche Vorstellungen davon haben, worüber sie reden. — Auf den ersten Blick scheint dies das parteiische politische Klima widerzuspiegeln. Aber begleitet uns diese Angst nicht schon seit einiger Zeit?

— Christopher Bader, Professor für Soziologie an der Chapman University und Hauptforscher des jährlichen Chapman Survey of American Fears.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Jazmine Ulloa —   –  Details

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Nikki Haley

Ihre Schriften geben Einblicke in ihre Erziehung und Identität, die oft auf dem Baumstumpf verschwiegen werden, sowie in ihre Politik und ihre Verbindungen zu Donald Trump. — Wenn Sie planen, für das Präsidentenamt zu kandidieren, schreiben Sie ein Buch. Nikki Haley hat drei geschrieben. — Das erste Buch, «Can›t Is Not an Option» (Sentinel, 2012), beschreibt ihre Kindheit in Bamberg, South Carolina, als eines von vier Kindern der einzigen indisch-amerikanischen Familie der Stadt. Es zeichnet auch ihren Aufstieg in die Politik nach, von einer wenig bekannten Landesgesetzgeberin zur ersten Frau und ersten farbigen Person, die als Gouverneurin von South Carolina fungierte. — Ihr zweites Buch, «With All Due Respect», veröffentlichte sie 2019 (St. Martin›s Press), nachdem sie ihren Posten als Botschafterin bei den Vereinten Nationen in der Regierung von Präsident Donald J. Trump aufgegeben hatte. Die 272-seitigen Memoiren, die in einem Mediensturm veröffentlicht wurden, in denen sie die Argumente des Weißen Hauses gegen die erste Amtsenthebung von Herrn Trump wiederholte und seinen Charakter verteidigte , schildern ihren Wandel von der Gouverneurin zur Diplomatin. Und ihre Aufsatzsammlung «If You Want Something Done» (St. Martin›s Press) aus dem Jahr 2022, deren Titel von einer Zeile von Margaret Thatcher stammt, die sie auf der nationalen Debattenbühne verwendet hat , beschreibt detailliert das Leben von Pionierinnen. — Wie alle Memoiren erzählen die Bücher von Frau Haley eine sorgfältig kuratierte Geschichte und überspringen Kontroversen, die sie in ein weniger positives Licht rücken würden. Hier sind ein paar Dinge, die wir von ihnen gelernt haben.

Nikki Haley signiert ein Exemplar eines ihrer Bücher für einen Zuschauer bei einer Wahlkampfveranstaltung in Manchester, New Hampshire.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Clay Risen —   –  Details

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Robert Rosenthal

Seine berühmteste Entdeckung war der «Pygmalion-Effekt», bei dem hohe Erwartungen von Lehrern an Schüler diese unbewusst zu besseren Schülern machen können. — Robert Rosenthal, ein Psychologe, der als Experte für nonverbale Kommunikation bekannt ist, und insbesondere für das, was er die «sich selbst erfüllenden Prophezeiungen» nannte, bei denen subtile, oft unbewusste Gesten das Verhalten beeinflussen können, starb am 5. Januar in Riverside, Kalifornien 90. — Seine Tochter Ginny Rosenthal Mahasin sagte, die Todesursache in einem Krankenhaus sei ein Aneurysma gewesen. — Dr. Rosenthal, der einen Großteil seiner Karriere in Harvard verbrachte, gilt weithin als einer der führenden Sozialpsychologen des 20. Jahrhunderts und war in den 1960er Jahren vor allem für seine Arbeiten zum sogenannten Pygmalion-Effekt bekannt – oder, technisch ausgedrückt, zum «zwischenmenschlichen Effekt». Erwartung.»

In einem berühmten Experiment führte er Schüler einer kalifornischen Grundschule einem Eignungstest durch und teilte den Lehrern dann mit, dass eine Gruppe der Schüler im nächsten Jahr «aufblühen» werde, eine andere hingegen nicht. Tatsächlich wurden die beiden Gruppen zufällig ausgewählt, obwohl die Lehrer das nicht wussten. — Ein Jahr später testete er die Schüler erneut und stellte fest, dass die Schüler der «Blüten»-Gruppe durchschnittlich 27 IQ-Punkte zugelegt hatten, unabhängig davon, wie sie ursprünglich abgeschnitten hatten, während die andere Gruppe viel schlechter abschnitt.

Robert Rosenthal, ein Experte für nonverbale Kommunikation, entdeckte den Pygmalion-Effekt.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Josef Berger —   –  Details

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Annie Nightingale

Zunächst wurde ihr mitgeteilt, dass auf BBC Radio 1 kein Platz für sie sei, weil die Stimme einer Frau nicht die Autorität eines Mannes habe. Sobald sie auf Sendung war, blieb sie dort 53 Jahre lang. — Annie Nightingale, die 1970 die erste weibliche Discjockeyin bei BBC Radio 1 wurde und dort bis zu ihrer letzten Show Ende letzten Jahres eine beliebte Persönlichkeit blieb, starb am 11. Januar in ihrem Haus in London. Sie war 83. — Ihre Familie gab den Tod in einer Erklärung bekannt, nannte jedoch keine Ursache. — «Das ist die Frau, die das Gesicht und den Ton des britischen Fernsehens und Radios für immer verändert hat», schrieb Annie Mac, eine langjährige BBC-Radio-DJ, nach dem Tod von Frau Nightingale auf Instagram. — Frau Nightingale wurde in den 1960er Jahren in Musikkreisen als Kolumnistin britischer Zeitungen bekannt. Und sie war ein bekanntes Gesicht für Stars wie die Beatles, die sie 1964 im Brighton Hippodrome interviewte. — «Da Derek Taylor sie mochte, war sie bei Apple willkommen», sagte der Beatles-Historiker Mark Lewisohn in einer E-Mail und bezog sich dabei auf den Pressesprecher der Beatles und das von ihnen 1968 gegründete Unternehmen. — 1967 bewarb sie sich als DJ bei BBC Radio 1, dem Popmusiksender, der gerade als Reaktion auf den Aufstieg beliebter Offshore-Piratensender gegründet worden war. — Doch sie sah sich mit der sexistischen Einstellungspolitik des Senders konfrontiert. Ihr wurde gesagt, dass die ausschließlich aus Männern bestehende DJ-Besetzung einen «Ehemann-Ersatz» für die zuhörenden Hausfrauen darstellte und dass die Stimme einer Frau nicht die Autorität eines Mannes hätte. — «Es war ein großer Schock», sagte Frau Nightingale 2015 gegenüber The Independent. «Ich war fast amüsiert. Was meinst du mit «Keine Frauen»? Warum nicht?»

Doch im Oktober 1969 bot ihr die BBC einen Test im Fernsehen an. Vor ihrem ersten Auftritt sagte sie den Manchester Evening News: «Ich bin sicher, dass viele Mädchen großartige DJs abgeben würden, wenn sie die Chance dazu hätten.»

— Annie Nightingale im Jahr 1970, dem Jahr, in dem sie die erste weibliche Discjockey bei BBC Radio 1 wurde.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Josef Berger —   –  Details

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Menachem Daum

Sein gefeierter Dokumentarfilm «A Life Apart» präsentierte ein komplexes Porträt einer religiösen Gruppe, die normalerweise als düster und undurchdringlich dargestellt wird. — Menachem Daum, ein Filmemacher, der 1997 einen bahnbrechenden Dokumentarfilm mitproduzierte, der die abgeschiedene Welt der amerikanischen Chassidim beleuchtete, starb am 7. Januar in einem Krankenhaus in der Nähe seines Hauses in Borough Park, Brooklyn. Er war 77 . — Sein Tod wurde von Eva Fogelman, einer Freundin und Autorin eines Buches über christliche Judenretter während des Holocaust, bestätigt. Sie sagte, Herr Daum sei wegen Herzinsuffizienz behandelt worden. — Was den Dokumentarfilm «A Life Apart: Chassidism in America» so beeindruckend machte, war die Fähigkeit von Herrn Daum, Menschen, die Filme und Fernsehgeräte verachten, für aufschlussreiche Interviews vor die Kamera zu locken und es ihm zu ermöglichen, ihre Sitten und Rituale aufzuzeichnen. Der daraus resultierende Film bot ein komplexes Porträt einer religiösen Gruppe, die normalerweise als düster und undurchdringlich dargestellt wird; hier bot es Szenen fröhlich tanzender Chassidim. — Dieser Erfolg war keine Selbstverständlichkeit. Herr Daum war zwar ultraorthodox, aber selbst kein Chassidist. Und obwohl er zuvor einen Film über Altenpfleger gedreht hatte, war er kein erfahrener Filmemacher. — Aber er war mit der Thora, dem Talmud und den Feinheiten der orthodoxen jüdischen Bräuche bestens vertraut. Er sprach Jiddisch – die chassidische Verkehrssprache – und lebte in einem chassidischen Viertel. Er arbeitete mit einem erfahrenen Filmemacher, Oren Rudavsky, dem Sohn eines Reformrabbiners, zusammen, um den Dokumentarfilm zu produzieren und Regie zu führen. — Die chassidische Bewegung wurde im 18. Jahrhundert in Osteuropa von einem Rabbiner namens Baal Shem Tov gegründet, der der Ansicht war, dass das Judentum die intellektuellen Qualitäten zulasten der spirituellen Leidenschaft und Aufrichtigkeit überbewertet habe. — Herr Rudavsky sagte in einem Interview, dass er glaube, dass «A Life Apart» der erste abendfüllende Dokumentarfilm sei, der in amerikanischen Kinos veröffentlicht wurde und sich mit dem Chassidismus befasste. — Der von Leonard Nimoy und Sarah Jessica Parker gesprochene Film wurde im Walter Reade Theater in Manhattan und in Los Angeles uraufgeführt. Später lief der Film fünf Monate lang im Quad Cinema in Manhattan und wurde im PBS-Fernsehen gezeigt. — «‚A Life Apart‹ belebt seine Geschichte und Analyse mit überraschend zarten Familienszenen, mit Beschwörungen der tiefen Mystik der chassidischen Welt und mit einigen der farbenfrohsten, urigsten Merkmale der Gemeinschaft, wie formeller Partnervermittlung», schrieb Janet Maslin in ihrer Rezension in The New York Times. — Editors› Picks

Stop Ignoring All the Mundane Miracles in Your Life

The World Hasn›t Seen Cicadas Like This Since 1803

After Raising a Family in the West Village, She Began Again in Her Own Place — Mr. Daums Freundschaften und seine Vertrautheit mit seiner Nachbarschaft waren der Schlüssel zur Erschließung der zurückgezogenen chassidischen Welt, deren Mitglieder sich bewusst sozial von der säkularen Welt abschotten, um deren Versuchungen zu entgehen und ihre Lebensweise aufrechtzuerhalten, wobei sie selbst eine Hochschulausbildung und Schulbildung ablehnen die Berufe.

Menachem Daum war selbst kein Chassidiker. Aber als er den Film «A Life Apart: Chassidism in America» drehte, gelang es ihm, Menschen, die Filme und Fernsehgeräte verachten, dazu zu bringen, für aufschlussreiche Interviews vor der Kamera zu sitzen.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Alex Williams —   –  Details

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Tanya Berezin

Bei der Circle Repertory Company, deren Ziel es ihrer Aussage nach war, «Menschen zu verwirren», förderte sie in den 1980er und 1990er Jahren eine neue Generation von Schriftstellern und Schauspielern.

Mitte der 1980er Jahre hatte Tanya Berezin als New Yorker Bühnenschauspielerin große Erfolge erzielt. Sie hatte im Laufe der Jahre begeisterte Kritiken für ihre Off-Broadway-Auftritte gesammelt und 1975 einen Obie Award für ihre Rolle in Lanford Wilsons Stück «The Mound Builders» gewonnen. — Trotzdem wurde sie der Hektik langsam überdrüssig. «Wenn man in den Vierzigern ist, scheint es irgendwie unangemessen zu sein, auf Anrufe von Leuten zu warten, die einen um einen Job bitten», sagte sie 1993 in einem Interview. «Es fühlt sich einfach sehr unangenehm und kindisch an.»

Ihre aufkeimende Karrierekrise erwies sich als Chance. Im Jahr 1986 wandte Frau Berezin ihre Aufmerksamkeit von der Bühne einer äußerst einflussreichen Rolle hinter den Kulissen der Theaterwelt zu: der künstlerischen Leiterin der Circle Repertory Company, einer sagenumwobenen Off-Broadway-Talentschmiede, an deren Gründung sie 1969 mitgewirkt hatte. — Frau Berezin starb am 29. November im Haus ihrer Tochter Lila Thirkield in San Francisco. Sie war 82 Jahre alt. Frau Thirkield sagte, die Todesursache, über die damals nicht allgemein berichtet wurde, sei Lungenkrebs gewesen.

Tanya Berezin von der Circle Repertory Company im Jahr 1987. Trotz anfänglicher Skepsis erlebte die Kompanie während ihrer achtjährigen Amtszeit einen künstlerischen Aufschwung.

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19.01.2024 – Kalenderblatt: Clip – Deutschlandfunk – Anja Reinhardt —   –  Details

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Hoffmann von Fallersleben

1874 gestorben — Hoffmann von Fallersleben – der Deutschlandlied-Dichter — Aufgewachsen in den politischen Wirren der napoleonischen Kriege dichtet Hoffmann von Fallersleben für die liberale Demokratie und für die nationale Einheit. Seine Verse sind so radikal, dass er seine Professur verliert.

19.01.2024 – Konzert – BR-Klassik – Bernhard Neuhoff —   –  Details

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Simone Young

LIVE AUS DEM HERKULESSAAL DER MÜNCHNER RESIDENZ — Johannes Brahms; Sinfonie Nr. 3 F-Dur; Sinfonie Nr. 4 e-Moll — — Dazwischen: — PausenZeichen — Bernhard Neuhoff im Gespräch mit Simone Young — — Nach einem Sturz befindet sich Herbert Blomstedt in Rekonvaleszenz und musste seinen Brahms-Zyklus beim Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks leider absagen. Zum Abschluss der geplanten Gesamtschau kehrt Simone Young ans Pult des BRSO zurück, wo sie 2018 mit Mozarts «Jupiter-Sinfonie» und dem «Heldenleben» von Richard Strauss debütiert hat. Gerade mit den Opern von Strauss und vor allem von Wagner hat sich Young einen Namen gemacht, auch in ihrer Ära als Intendantin und Generalmusikdirektorin der Hamburgischen Staatsoper. Erst kürzlich wurde bekannt, dass sie im Sommer mit der «Ring»-Wiederaufnahme bei den Bayreuther Festspielen debütieren wird. Überhaupt ist die heute 62-jährige Simone Young eine Pionierin, was Frauen am Pult betrifft. Irgendwie konsequent, dass die Australierin 2022 in ihre Geburtsstadt zurückgekehrt ist und dort das Sydney Symphony Orchestra leitet. Nun dirigiert Simone Young also Brahms. Nach dem dramatischen Erstling und der liedhaften Zweiten Sinfonie in der Vorwoche geht es nun mit der Dritten weiter, die – zwischen Dur und Moll schwankend – leidenschaftliche Töne anschlägt, aber auch melancholische Schatten wirft. Zu den frühen Bewunderern der F-Dur-Sinfonie gehörte der von Brahms geförderte Antonín Dvo ák: «Es ist eine Stimmung darin, wie man sie bei Brahms nicht oft findet! Welch herrliche Melodien sind da zu finden! Es ist lauter Liebe, und das Herz geht einem dabei auf.» Eine Art Gegenstück dazu bildet die monumentale Vierte Sinfonie in e-Moll, mit der Brahms sein symphonisches Schaffen krönte. Den herben Charakter des Werks erklärte Brahms einer Freundin mit der ihm eigenen, schnoddrigen Lakonie: «In hiesiger Gegend werden die Kirschen nicht süß und eßbar. Wenn Ihnen das Ding also nicht schmeckt, so genieren Sie sich nicht.» Brahms bezog sich damit auf seinen Sommersitz Mürzzuschlag auf der steirischen Seite des Semmering, wo seine letzte Sinfonie entstand. Die Ausdrucksgewalt des Werkes mündet in eine Passacaglia, einem historischen Variationsmodell, das Brahms bis zum niederschmetternden Ende mit unerschöpflichem Einfallsreichtum genial weiterentwickelt hat. Genau diese Kunstfertigkeit, die ausgefeilte Variationstechnik des älteren Kollegen, hat Arnold Schönberg zu seinem berühmten Rundfunkvortrag von 1933 animiert, «Brahms der Fortschrittliche». Aus dem Klassizisten Brahms wurde postum also ein Vordenker.

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19.01.2024 – Klassikplus – BR-Klassik – Michaela Fridrich —   –  Details

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Vitiezslava Kaprálová

»So ein zartes, stilles Mädchen und so viel Wildheit und Größe in seiner Musik!», urteilte der Dirigent Václav Talich über seine Studentin Vítìzslava Kaprálová. Gegen den nachvollziehbaren Ratschlag ihres Vaters, es als Frau gar nicht erst zu versuchen, studierte Kaprálová in den 1930er Jahren neben Dirigieren auch Komposition – beides damals ausschließlich von Männern besetzte Berufe. Mit gerade einmal Anfang zwanzig stand sie am Pult so renommierter Klangkörper wie der Tschechischen Philharmonie oder des BBC Symphony Orchestra, wo sie eigene Werke dirigierte. Außer mit ihrer Musik machte sie als femme fatale von sich reden, der die Männer zu Füßen lagen – darunter ihr Mentor Bohuslav Martin , der sie sein «einziges, süßestes Liedchen» nannte. Michaela Fridrich stellt die charismatische Künstlerin vor, deren vielversprechende Karriere mit ihrem frühen Tod, 25-jährig, ein jähes Ende nahm.

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19.01.2024 – Wissen – SWR2 – Gesine Dornblüth —   –  Details

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Lenin Plakat

Seine Statuen stehen in nahezu allen Orten Russlands. Straßen und Plätze sind weiterhin nach ihm benannt. Es geht um Wladimir Iljitsch Uljanow, genannt Lenin (22.4.1870 bis 21.1.1924). Der Anführer der Oktoberrevolution 1917 hat Generationen von Sowjetbürgern geprägt. Im heutigen Russland ist er jedoch umstritten. (2020)

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19.01.2024 – Jazz & Pop – SWR2 – Georg Waßmuth —   –  Details

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Michel Reis

Der 1982 in Luxemburg geborene Jazz-Pianist Michel Reis gehört zu den herausragenden musikalischen Botschaftern des Großherzogtums. Schon früh besuchte er das Konservatorium in seiner Heimatstadt, dann finanzierte das Land dem Hochbegabten das Studium am Berklee College of Music in Boston. Längst hat sich der Pianist mit seinem Trio «Reis Demuth Wiltgen» weit über die Landesgrenze von Luxemburg hinaus einen Namen gemacht und lässt auch als Solist aufhorchen. — Seinem aktuellen Album hat der gebürtige Luxemburger Michel Reis den Titel «For A Better Tomorrow» gegeben.

Seinem aktuellen Album hat der gebürtige Luxemburger Michel Reis den Titel «For A Better Tomorrow» gegeben.

«For A Better Tomorrow» von Michel Reis — 4 Min — Audio herunterladen (3,5 MB | MP3) — — Melancholisch, aber dennoch zuversichtlich — Der Titel der neuen CD «For A Better Tomorrow», erschienen beim italienischen Label Cam Jazz, bringt es auf den Punkt: Was würde man sich derzeit mehr wünschen als bessere Zeiten? Entsprechend melancholisch aber auch zuversichtlich kommen die 11 Kompositionen daher, zu denen sich Michel Reis bei einer Reise in die USA kurz nach der Corona-Pandemie inspirieren ließ. — Improvisation steht an erster Stelle — Es war eine Reise an Orte, wo er lange Zeit nach seinem Studium lebte und wo seine Karriere in Fahrt kam. Nur mit einem kleinen Notizzettel in der Hand ging der Pianist danach ins Tonstudio und tat das, was er am besten kann: Improvisieren. Für unseren Jazzkritiker Georg Waßmuth zählt der Luxemburger zur Top-Liga der europäischen Jazz-Pianisten.

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19.01.2024 – News – The New York Times – Jon Caramanica —   –  Details

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Lil Nas X

NOTIZBUCH DES KRITIKERS — Der Rapper und Sänger war schon immer ein Meister des Internets, nicht der Musik. Aber mit seiner neuesten Veröffentlichung «J Christ» hat er auch die Viralität nicht mehr im Griff.

Mehr als jeder andere Popstar versteht Lil Nas In Andeutungen und Stupsern. Im Diskurs kann das viel mit besagter Musik zu tun haben oder auch nicht. — Und so ist für Lil Nas X ein Lied ein Vorwand. Er ist weniger ein Rapper oder Sänger als vielmehr ein Meme-Macher mit einem siebenstelligen Budget. Musik ist der viert- oder fünftwichtigste Teil seiner Präsentation, die Grundlage für Briefe auf X (ehemals Twitter), TikToks und Instagram-Posts, die genauso wichtig und wahrscheinlich noch wichtiger sind. — Oder, wie der Hook seiner neuen Single «J Christ» sinniert: «Ist er dabei, ihnen etwas Virales zu geben?»

Das wäre natürlich das Ziel, aber die besten viralen Inhalte sprudeln ungeschliffen aus dem Äther, leicht umständlich und gerade neu genug, um zu verblüffen. Damit hat sich Lil Nas X einen Namen gemacht. Es ist die Geschichte von «Old Town Road», seinem Breakout-Song, der Anfang 2019 innerhalb weniger Monate von einer TikTok-Neugier zur Bar-Mizwa-Hymne wurde.

Lil Nas X hat sich einen Namen gemacht, indem er viral ging. Doch sein neues Video zu «J Christ» missbraucht sein bekanntes Spielbuch.

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