LAST RADIO POETS

04.02.2024 – News – The New York Times – Jacob Bernstein —   –  Details

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Michael Watford

Sein Signature-Hit «So Into You» war 1994 allgegenwärtig – die seltene Platte, «die man in jedem Club hörte», sagte ein DJ. Doch seine Zeit an der Spitze war kurz. — Michael Watford, ein in der Kirche ausgebildeter Clubsänger, dessen Bariton in den frühen 1990er-Jahren über weite Strecken auf den Tanzflächen der Welt boomte und dabei zur Entstehung eines Subgenres der Clubmusik namens Gospel House beitrug, starb am 26. Januar in Newark. Er war 64. — Seine Cousine Lorie Watford sagte, die Todesursache in einem Krankenhaus sei Demenz gewesen. — Mr. Watfords Signature-Hit war «So Into You», ein jubelndes Liedchen, das seinen romantischen, sehnsuchtsvollen, von Luther Vandross inspirierten Gesang mit eindringlichen Streichern, einer üppigen Klavierlinie und häufigen Händeklatschen und Trommelwirbeln verband. Es erreichte im April 1994 Platz 1 der Billboard-Dance-Charts und wurde eine Woche später durch Barbara Tuckers «Beautiful People» ersetzt – bei dem Herr Watford den Hintergrundgesang lieferte. — «Es gab unterschiedliche Stile unter House-DJs und unterschiedliche Songs, die ihr jeweiliges Publikum ansprachen», sagte Tony Humphries, ein DJ und Produzent, der Mr. Watford an die Spitze der Dance-Music-Szene brachte, indem er seine frühen Platten auf seinem DJ abspielte wöchentliche Radiosendung auf WRKS (Kiss-FM) und während seiner Marathon-Sets im Club Zanzibar in Newark (wo das Video zu «So Into You» gedreht wurde). «Aber es gab eine kleinere Anzahl an Platten, die jeder haben musste, Songs, die man in jedem Club hörte, und ‹So Into You‹ war absolut eines davon.»

Little Louie Vega, ein Produzent und DJ, der zwischen 1992 und 1994 an mehr als einem Dutzend Songs beteiligt war, die die Spitze der Dance-Charts erreichten, sagte über Herrn Watford: «Er kommt aus der Kirche. Das konnte man schon an der Art erkennen, wie er singt, und das hat er in die Musik eingebracht.» Mr. Vega arbeitete mit Mr. Watford an «My Love», einem Song aus seinem ersten und einzigen Album «Michael Watford», das 1994 von EastWest/Atlantic veröffentlicht wurde. — Michael Wayne Watford wurde am 20. Juli 1959 in Suffolk, Virginia, geboren, wuchs aber größtenteils in Newark auf. Seine Mutter, Rev. Betty Brower von der Clinton Memorial AME Zion Church, war eine Gospelsängerin, die in den 1970er Jahren mit dem Alvin Darling Ensemble auftrat. Sein Stiefvater George Brower war ebenfalls Gospelsänger. — Er hinterlässt seine Mutter; zwei jüngere Brüder, Duncan und Terrance Artis Watford; seine Kinder Michael Watford Jr., Symphony Watford und Taylor Watford; und zwei Stiefgeschwister, Ruby Washington und Erroll Brower. Seine Ehe mit Joanne Collins wurde geschieden. — «Von dem Tag an, als Michael geboren wurde, konnte er singen. Das war sein bestimmtes Leben, und als er herausfand, was seine Nische war, tat er das», sagte Ruby Washington, die Stiefschwester von Herrn Watford. — Als Junge sang Herr Watford im Chor der Greater Bethel Baptist Church in der Morris Avenue in Newark. Nach der High School schloss er sich einem Gospelquartett, den Mack Zion Rens, an, wo er mit seinem Stiefvater, Mr. Brower, sang. — Um im nächsten Jahrzehnt seinen Lebensunterhalt zu verdienen und gleichzeitig zu versuchen, als Sänger Karriere zu machen, gab Herr Watford Gas. arbeitete als Gabelstaplerfahrer; entlackte, gewachste und gereinigte Böden; und betrieb einen Hausmeisterbetrieb. — In den späten 1980er Jahren dominierte House-Musik die Tanzclubs in New York, Chicago und London. Aber die Musiker, die es produzierten, kamen oft aus den Randbezirken dieser Städte, darunter Passaic, New Jersey, die Heimat von Smack Productions. — Unter der Leitung der Produzenten Mike Cameron, Eddie Perez und John Robinson produzierte Smack Platten für Adeva, K-Yze und Ten City, drei der ersten House-Acts, die Verträge mit großen Labels erhielten. Die Reaktion, die diese Platten in den Clubs hervorriefen, ist kaum zu überschätzen; Die Reaktion, die sie in den Pop-Charts bekamen, war vernachlässigbar. — 1991 arbeitete Herr Watford mit Smack und dem DJ Roger Sanchez an einem vom Gospel beeinflussten Club-Track «Holdin› On». Es wurde auf einer EastWest/Atlantic-Compilation veröffentlicht, wurde ein Clubhit und brachte Mr. Watford einen Plattenvertrag ein. — Die jazzige erste Single des Albums, «Luv 4-2», erschien im Sommer 1993 und erreichte Platz 7 der Billboard-Club-Play-Charts. «So Into You», das darauf folgte, hatte eine ähnliche Stimmung, bis das Label sich an den Remixer Bobby D›Ambrosio wandte, der ihm einen hellen, poppigeren Glanz verlieh. — Zusätzlich zu seinem Erfolg in den Club-Charts in den USA war der Song ein Nr. 53-Pop-Hit in Großbritannien. Herr Watford trat dort vor Tausenden in Clubs wie Ministry of Sound und Hard Times auf. Er sang mit der berühmten Salsa- und House-Sängerin La India bei «Voices in My Mind» und den Clubsängern Colonel Abrams und Jay Williams bei «I›ll Be Right There», einem ausgedehnten Club-Jam, der von Mr. Watfords Gospel-Werbung dominiert wurde -liben. — Doch 1995 verließ EastWest-Mitbegründer Merlin Bobb das Label und wechselte zu Elektra Records. Anschließend verpflichtete er Missy Elliott und Busta Rhymes. Mr. Watford wurde zurückgelassen und dann vom Etikett fallen gelassen. — Eine Reihe anderer House-Künstler, die ihre Verträge aufgrund des Scheiterns des Übergangs verloren, bauten sich dennoch eine lange Karriere auf, indem sie sich der Arbeit als Tanzkünstler widmeten. Sie arbeiteten mit großen DJs zusammen und veröffentlichten Songs auf unabhängigen Labels. Herr Watford zog sich weitgehend zurück. — «Ich habe einfach das Gefühl, dass er nicht richtig gemanagt wurde», sagte Mr. Sanchez, der «Holdin› On» und «I›ll Be Right There» produzierte. «Man hat nicht gesehen, dass er sich mit der neueren Generation von Produzenten verbindet, die seinen Sound hätten wiederbeleben können.»

In den letzten Jahren leitete Herr Watford eine Reihe von Karaoke-Bars in New Jersey, bevor er eine Verwaltungsstelle bei einem Sozialamt im Essex County annahm. — «Er hatte seine Probleme», sagte Lorie Watford. «Ich bin mir sicher, dass er enttäuscht war, dass seine Karriere nicht so begann, wie er es sich gewünscht hatte. Mir wurde erst kürzlich gesagt, dass er mit 64 Jahren ein Comeback feiern möchte.»

Es hätte passieren sollen, sagte Herr Vega. «Er war ein großartiger Sänger und ein wunderschöner Mensch, super talentiert, mit einer Stimme wie kein anderer.»

— Michael Watford auf einem undatierten Werbefoto. Sein Gospel-durchdrungenes «So Into You» war 1994 ein Nr.-1-Clubhit. Er würde nie wieder einen haben

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04.02.2024 – News – The Washington Post – EJ Dionne Jr. —   –  Details

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EJ Dionne Jr.

Es ist ärgerlich, wenn Ihre politischen Urteile mit dem in Konflikt geraten, was Sie für richtig halten. Das ist mir bei der Frage passiert, ob Donald Trump gemäß Abschnitt 3 des 14. Verfassungszusatzes von der Präsidentschaftskandidatur ausgeschlossen werden sollte . — Der Abschnitt disqualifiziert diejenigen vom Amt, die einen Eid zur Unterstützung der Verfassung geleistet haben und sich dann «an einem Aufstand oder einer Rebellion dagegen» beteiligt haben oder «den Feinden dieser Verfassung Hilfe oder Trost geleistet haben». — Als ein eng gespaltener Oberster Gerichtshof Colorados Trump im Dezember aufgrund der einfachen Sprache von Abschnitt 3 aus der Vorwahl des Bundesstaates ausschlug , war meine erste Reaktion, nun ja, politisch – und skeptisch. — (…)

— Es gibt in dieser Angelegenheit jede Menge Paradoxien. Zu glauben, dass Trump beispielsweise nicht kandidieren kann, ist das Gegenteil eines parteiischen Wunsches, da er ohne Frage der schwächste Republikaner ist, gegen den Präsident Biden antreten könnte. Ein weiterer: Auch wenn Colorado Recht hatte, Trump von der Wahl fernzuhalten, sollte es ihm nicht erlaubt sein, dies allein aus Gründen der Rechte der Bundesstaaten zu tun. Es handelt sich hierbei um eine nationale Frage, und das Gericht sollte sich den grundlegenden Fragen, um die es geht, nicht entziehen – auch wenn ich vermute, dass das Gericht nach einer Möglichkeit suchen könnte, es zu klären. — Das größte Paradox von allen: Trump von der Wahl zu streichen, scheint auf den ersten Blick das Gegenteil von Demokratie zu sein. Der Sinn von Abschnitt 3 besteht jedoch darin, die verfassungsmäßige Demokratie vor allen zu schützen, die bereits versucht haben, sie zu zerstören. Wenn seine Bestimmungen nicht für Trump gelten, gelten sie für niemanden. Das Gericht würde ihn nicht disqualifizieren. Er hat sich selbst disqualifiziert.

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04.02.2024 – Sein und Streit – Deutschlandfunk Kultur – Simone Miller —   –  Details

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Fortschritt vs. Regression

Die Gesellschaft verändert sich ständig. Darüber, wohin sie sich entwickelt sollte, gibt es großen Streit. Woran kann man Fortschritt und Regression festmachen? Rahel Jaeggis These: am Gelingen oder Scheitern des gesellschaftlichen Lernprozesses. — Unsere Gesellschaft verändert sich ständig. Doch wer legt fest, was davon Fortschritt und was Regression ist?

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04.02.2024 – Jazznacht: Magazin – Ö1 – Verena Göltl —   –  Details

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Fatty George

Die Nacht gehört Musikschaffenden aus Österreich. Alten wie Jungen, Hardlinern wie Newcomern. Wir treffen Fatty George im Wienerwald, besuchen mit Richard Oesterreicher und Gerd Bienert das Jazzland in Wien, grooven mit dem Joris Dudli Sextett, machen einen Abstecher nach Graz zu Viola Hammers Heartbeat Project, kehren in Tirol ein bei Dee Dolen und runden das Ganze mit dem mondänen Duo Boa Boa ab. — Total Vokal. Stimmig in den Sonntagmorgen! — — Angesichts der Weltenlage und überhaupt könnte man dieser Tage den Blues bekommen. Seit seiner Entstehung vor mehr als hundert Jahren scheint sich diese musikalische Form besonders gut zu eignen, um sich Frust, Liebeskummer und Weltschmerz von der Seele zu singen. Den Blues in Reinkultur teilen mit uns in aller Herrgottsfrühe Dinah Washington, Lou Rawls, Etta James, Ray Charles und Sarah Vaughan.

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04.02.2024 – Jazznacht – Ö1 – Xavier Plus —   –  Details

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Edith Lettner

Gespräch mit: Edith Lettner

Am 5. Februar 2024 feiert eine wichtige Musikerin der heimischen Szene im Wiener Porgy & Bess Geburtstag: Die Saxofonistin Edith Lettner lädt anlässlich ihres Sechzigers unter dem Titel «Life Music» Mitmusiker:innen aus ihrer 40-jährigen Karriere auf die Bühne. Dazu zählen neben Beate Reiermann (Gitarre), Heribert Kohlich (Klavier) und Gerhard Graml (Kontrabass) auch Mamadou Diabaté (Balafon), Dafna Naphtali und Karim Chajri (Stimmen), um nur einige zu nennen. Es sind allesamt Kolleg:innen, mit denen Edith Lettner im Laufe der letzten Jahrzehnte eingehend gearbeitet hat, sowohl im Studio als auch vor Publikum, an verschiedensten Orten der Welt. In der Ö1 Jazznacht hält die Musikerin und Malerin Rückschau auf die vielen Begegnungen und eröffnet Einblicke in ihre kreative Arbeit. Dazu gibt es Musik von Edith Lettners Bands Freemotion, Travel Diaries, Voyagers und anderen mehr. — Konzert: Angelika Niescier / Tomeka Reid / Savannah Harris, Villach 2023

In der Konzertrubrik dieser Jazznacht erwartet Sie das hochenergetische Konzert von Angelika Niescier (Altsaxofon), Tomeka Reid (Cello) und Savannah Harris (Schlagzeug), das am 5. Dezember 2023 im Villacher Kulturhofkeller stattgefunden hatte. Das Trio präsentierte Musik des 2023 bei Intakt Records erschienenen Albums «Beyond Dragons»: Herausfordernde Kompositionen, von drei virtuosen Musikerinnen federleicht und zugleich mit höchster Intensität gespielt.

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04.02.2024 – News – The Washington Post – Glenn Frankel —   –  Details

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Beatlemania (Betales + Brian Epstein)

Die Beatles kommen am 7. Februar 1964 am John F. Kennedy International Airport in New York an. — Brian Epstein, der 29-jährige Manager der Beatles, hat Monate damit verbracht, «Operation USA» zu entwickeln, eine Strategie für massiven Erfolg in den USA

Am 7. Februar 1964 stiegen die Beatles die schmale Jet-Treppe des Pan American Flight 101 am John F. Kennedy International Airport in New York hinunter und trafen auf eine Menge tausender kreischender Jugendlicher, die sie wie siegreiche Helden in Amerika willkommen hießen. — Und tatsächlich hatten sie in den nächsten zwei Wochen drei TV-Auftritte in der «Ed Sullivan Show» vor rekordverdächtigen Zuschauerzahlen, gaben ausverkaufte Konzertauftritte in der Carnegie Hall und im Washington Coliseum und lösten eine satte Wiedergabe ihrer Hits aus bei AM-Radiosendern im ganzen Land und veranstaltete eine Reihe von Pressekonferenzen, bei denen ihr frecher Humor das Pressekorps in New York, Washington, D.C. und Miami überlistete und entwaffnete. — Den Kommentatoren fehlten so die Worte, um die Macht des Geschehens zu beschreiben, dass sie auf Naturphänomene zurückgriffen und Begriffe wie «Wirbelsturm», «Flutwelle» und «kulturelles Erdbeben» verwendeten. — Aber die Eroberung Amerikas durch die Beatles, die diese Woche vor 60 Jahren begann, war ein von Menschen verursachtes Ereignis. Und der Hauptverantwortliche war der höfliche, selbstbewusste 29-jährige Manager der Band. Brian Epstein erhält selten die Anerkennung, die er verdient, teils, weil er schwul war, als das britische Gesetz homosexuelle Handlungen noch als Verbrechen ansah, und teils, weil er Jude war, was in der britischen Gesellschaft weitgehend verachtet wurde. Aber auch, weil die Beatles, die in Geldangelegenheiten oft kaltherzig waren, nach seinem Tod im Jahr 1967 seinen Geschäftssinn schlecht redeten. — Dennoch war es Epstein, der sie entdeckte, ihren Auftritt und ihr Aussehen verfeinerte und Disziplin einflößte, während er gleichzeitig die gute Laune, den Humor und die musikalische Kreativität bewahrte, die die Beatles für das jugendliche Publikum so unwiderstehlich machten. Ohne seinen Charme, seine Beharrlichkeit und seine unerschütterliche Hingabe hätten die Beatles niemals ihre Heimatstadt Liverpool, geschweige denn Großbritannien, verlassen und es nie nach Amerika geschafft. — «Wie bei jeder Erfolgsgeschichte möchte jeder Anerkennung finden», sagte Robert Precht, Produzent und Schwiegersohn von Ed Sullivan, dem Autor Gerald Nachman vier Jahrzehnte später im Rückblick. «Meiner Meinung nach war es Epstein, der alles erfunden hat. Es war größtenteils sein Werk – die Werbung und Radiopräsenz und wohin er die Beatles bringen wollte. Das war sein ganzes Manövrieren.» — Von links: Ringo Starr, Paul McCartney, John Lennon und George Harrison hängen mit Brian Epstein am 6. Juli 1964 bei der Premiere ihres Films «A Hard Day›s Night».

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04.02.2024 – News – The Washington Post – Gerrit De Vynck u.a. —   –  Details

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Mitarbeiter-Entlassung

Google, Amazon, Microsoft und viele andere haben im Januar Tausende von Arbeitnehmern entlassen und damit eine Entlassungswelle fortgesetzt, die im Jahr 2022 begann. — Das erste Mal, dass Julian Chavez von seinem Job als Vertriebsmitarbeiter für digitale Anzeigen bei web.com entlassen wurde, hat ihn nicht von der Technologiebranche abgehalten. Das war auch beim zweiten Mal nicht der Fall, als er von ZipRecruiter entlassen wurde. Beim dritten Mal hatte Chavez jedoch genug. — «Ich habe wirklich geliebt, was ich getan habe», sagte der in Phoenix ansässige Chavez in einer SMS. «Aber die Entlassungen haben mich erschöpft.» Jetzt strebt er ein Diplom in Psychologie an. — Chavez ist einer von Hunderttausenden Tech-Arbeitern, die in den letzten zwei Jahren im Rahmen einer scheinbar nicht enden wollenden Kürzungswelle entlassen wurden, die die Kultur des Silicon Valley und die Erwartungen derjenigen, die dort arbeiten, auf den Kopf gestellt hat der reichsten und mächtigsten Unternehmen Amerikas. — Laut dem Entlassungs-Tracker Layoffs.fyi haben Technologieunternehmen im vergangenen Jahr mehr als 260.000 Arbeitnehmer entlassen . Führungskräfte führten diese Kürzungen vor allem auf «Übereinstellungen» während der Pandemie und hohe Zinssätze zurück, die es schwieriger machten, in neue Geschäftsvorhaben zu investieren. Doch da sich diese Entlassungen trotz stabilisierender Zinssätze und eines boomenden Arbeitsmarktes in anderen Branchen bis ins Jahr 2024 hinziehen , sind die Tech-Arbeitskräfte mutlos und verwirrt. — Die US-Wirtschaft hat im Januar 353.000 Arbeitsplätze geschaffen , ein enormer Aufschwung, der etwa doppelt so hoch war wie von Ökonomen erwartet. Und doch haben Google, Amazon, Microsoft, Discord, Salesforce und eBay im Januar alle deutliche Kürzungen vorgenommen , und die Entlassungen scheinen nicht nachzulassen. Am Dienstag teilte PayPal in einem Brief an die Arbeitnehmer mit, dass es weitere 2.500 Mitarbeiter oder rund 9 Prozent seiner Belegschaft abbauen werde. — Die fortgesetzten Kürzungen erfolgen, da die Unternehmen unter dem Druck der Anleger stehen, ihre Gewinne zu verbessern. Der Ausverkauf von Technologieaktien an der Wall Street im Jahr 2022 veranlasste Unternehmen dazu, Investoren zurückzugewinnen, indem sie sich auf die Steigerung ihrer Gewinne konzentrierten und einige der Zehntausenden von Arbeitern entließen, die eingestellt wurden, um den pandemischen Boom bei den Verbraucherausgaben für Technologie zu bewältigen. Da viele Technologieunternehmen Arbeitskräfte entlassen, ist der Stellenabbau kein Zeichen mehr von Schwäche. Jetzt suchen Führungskräfte nach mehr Orten, an denen sie mehr Arbeit aus weniger Mitarbeitern herausholen können.

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04.02.2024 – Tonspuren – Ö1 – Alexander Musik —   –  Details

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Virginie Despentes

Der Name Virginie Despentes steht in Frankreich für weibliche Radikalität: Ihren ersten Roman «Baise-moi – Fick mich» von 1994 verfilmte sie unter dem gleichnamigen Titel zusammen mit der Pornodarstellerin Coralin Trinh Thi gleich selbst. Zwei junge Frauen – beide Opfer brutaler sexueller Gewalt – ziehen mordlüstern und zugedröhnt durchs Land. Ein trashiger road trip, der Publikum und Kritik verstört zurückließ und in Frankreich denn auch eine Zeitlang auf dem Index stand und eine große Debatte über Zensur auslöste. — Das war im Jahr 2000, Virginie Despentes war 31. «Sex sells», zumal in Szene gesetzt von einer Frau. Plötzlich kümmerten sich Medien und Literaturbetrieb um diese radikale Feministin, die in ihren späteren Büchern und Essays ebenso rauh und wortreich wie in «Baise-moi» in Welten aus Drogen, Sex und Rock ›n› Roll eintaucht. Welten, die sie aus eigener Erfahrung kennt. Despentes macht kein Geheimnis daraus, dass sie selbst in jungen Jahren vergewaltigt wurde und im Rotlichtmilieu gejobbt hat. — Mit 17 Jahren war sie noch als Virginie Daget aus Nancy nach Lyon gekommen, um zu studieren und zu sich selbst zu kommen. Frühere Weggefährten erinnern sich noch gerne an sie, die dort in einem Plattenladen arbeitete, schrieb und mit einer Punkband auf Tour ging und in besetzten Häusern unterkam: in Hamburg, in Genf, in Wien oder Budapest. — Berühmt wurde sie mit der Roman-Trilogie «Das Leben des Vernon Subutex», dessen erster Band 2015 erschien, als Paris von einer Reihe islamistischer Attentate erschüttert wurde. Vernon ist der charismatische Besitzer eines angesagten Pariser Plattenladens – bis er Laden und Wohnung verliert und als Obdachloser in einem großen Park im Pariser Norden strandet, dem Parc des Buttes Chaumont. Eben dort, wo sich auch die Attentäter, die später die Redaktion des Satiremagazins «Charlie Hebdo» auslöschten, gerne trafen. — In Belleville, gleich angrenzend, wohnt auch Virginie Despentes – wenn sie nicht gerade in Lyon oder Barcelona ist. Ihr jüngster Roman «Cher connard» («Liebes Arschloch») ist 2023 auf Deutsch erschienen. — «Wut ist mein Territorium» — Die französische Schriftstellerin Virginie Despentes.

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04.02.2024 – Ambiente – Ö1 – Edgar Schütz —   –  Details

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Lille Métropole Museum für Moderne

Das Lille Métropole Museum für Moderne und Zeitgenössische Kunst sowie Art Brut in Villeneuve d›Ascq im Umland der Stadt Lille, die gleich in der Nähe gelegene modernistische Villa Cavrois in der Ortschaft Croix, sowie das 2012 eröffnete Kunstmuseum Louvre-Lens in der ehemaligen Bergarbeiterstadt Lens: Alle drei Bauwerke können getrost als Meisterwerke der Architektur der Moderne bezeichnet werden. Sie haben die Gemeinsamkeit, dass sie von den jeweiligen Architekten und Architektinnen ganz gezielt mit der sie umgebenden natürlichen Außenwelt verbunden wurden. Zudem bergen sie jeweils bedeutende Ausstellungen zu Kunst und Design. — Lille, die Hauptstadt der Region Hauts-de-France, ist vor allem für seine Altstadt (Vieux Lille) bekannt, in der sich in eindrucksvollen Bauten der flämischen Renaissance und des Barocks die wechselvolle Geschichte der Stadt widerspiegelt. Heute im Norden Frankreichs gelegen, gehörte das einst wichtigste Handelszentrum von Französisch-Flandern im Lauf der Jahrhunderte auch zum Heiligen Römischen Reich Deutscher Nation oder zu den Spanischen Niederlanden. Der Koalitionskrieg zwischen Frankreich und Österreich hinterließ ab 1792 ebenso seine Spuren wie die beiden Weltkriege des 20. Jahrhunderts und die Industrielle Revolution. — Das Palais des Beaux Arts wiederum war Ende des 19. Jahrhunderts eines der ersten extra erbauten Museumsgebäude Frankreichs, es beherbergt eines des wichtigsten Kunstmuseen Frankreichs. Nicht zuletzt als europäische Kulturhauptstadt 2004 und Weltdesignhauptstadt 2020 hat sich Lille zur Kunstmetropole gemausert. Ehemalige Industriegebäude oder der frühere Frachtbahnhof Gare Saint Sauveur sind heute beliebte Kulturtreffpunkte. — Etwas außerhalb sorgen das «LaM» (Museum für moderne Kunst, zeitgenössische Kunst und Art Brut) in Villeneuve-d›Ascq und die vom französischen Avantgardearchitekten Robert Mallet-Stevens Ende der 1920er Jahre entworfene Villa Cavrois für architektonische Highlights. Ein solches ist auch in der früheren Bergbaustadt Lens zu finden. Auf dem Gelände der aufgelassenen Zeche Nr. 9, wo bis in die 1980er Jahre Steinkohle gefördert worden war, wurde 2012 eine Außenstelle des Pariser Kunstmuseum Le Louvre eröffnet. —

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04.02.2024 – Gedanken – Ö1 – Jakob Fessler —   –  Details

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Martin Hoffmann

Der Wissenschaftler und Generalsekretär vom «Club of Rome – Austrian Chapter» Martin Hoffmann denkt über die zentralen Herausforderungen unserer Zeit und die Notwendigkeit einer radikalen Kehrtwende nach — 1972 veröffentlichte der «Club of Rome» seinen ersten Bericht «Die Grenzen des Wachstums». Seitdem sind Jahrzehnte vergangen – und die globalen Herausforderungen sind gewachsen. Mit dem Projekt «Earth4All» wurde 2022 das erste Modell des «Club of Rome» den Entwicklungen, Erfahrungen und Forschungsergebnissen der der letzten Jahrzehnte angepasst. Das Ergebnis ist eindeutig; für eine zukunftsfähige, globale Gesellschaft braucht es eine radikale Kehrtwende. Die Beseitigung der eklatanten Ungleichheit, die Beendigung der Armut, die Ermächtigung der Frauen, der Aufbau eines für Menschen und Ökosysteme gesunden Nahrungsmittelsystems und der Übergang zum Einsatz sauberer Energie werden als fünf zentrale Herausforderungen genannt. — Martin Hoffmann studierte Physik an der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg und arbeitete über zehn Jahre lang im Bereich der Materialforschung. Seit 2017 ist er an der Johannes Kepler Universität Linz am Institut für theoretische Physik tätig. Als Generalsekretär des Austrian Chapter des «Club of Rome», als Mitglied von «Scientists for Future» und als Vorstandsmitglied der «cooppa Mediengenossenschaft» setzt er sich für Nachhaltigkeitsstrategien gegen die Klimakrise ein. —

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04.02.2024 – Menschenbilder – Ö1 – Lukas Tremetsberger —   –  Details

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Erwin Rehling

Erwin Rehling schätzt die kurze Form – in seinen literarischen Beobachtungen des Alltagslebens und in der Musik. Seine Texte sind exakte Verdichtungen eines ländlichen Biotops der Vergangenheit. Die Musik ist eigenwillig und authentisch, «seine Musik», sagt er, gespielt mit zum Teil selbstgebauten Instrumenten, wie einem Lithophon aus Fliesen. — Der Bayer Erwin Rehling, geboren 1954 und aufgewachsen in der Gegend um Wasserburg am Inn, erzählt in vielen Arbeiten von eben diesem Leben. In seinen beiden im Mandelbaum Verlag erschienenen Klangbüchern «Neues von früher» und «Ois ned glong – eine Landjugend» vertont er mit «widerspenstiger Musik» autobiografische Texte im Dialekt über die «aufstaubenden Erinnerungswirbel» seiner Kindheit und Jugend im Dorf. In knapper, ansprechender Sprache und mit improvisierter Perkussion versetzt Erwin Rehling einen in die Zeit der 1960er und 70er Jahre in der bayerischen Provinz. Es gelingt ihm, in den Klangbüchern wie auch dem entsprechenden Bühnenprogramm, mit kurzen Texten Bilder entstehen zu lassen – vom Kartoffelacker, dem Saufüttern in der Früh, dem «Jugendzentrum im Hennastoi», von den Kindern beim Skispringen und natürlich «Fuaßboi-Gschichtn». «Authentisch, morbid, schwarzhumorig», lobt ihn die Presse. — Erwin Rehling ist ein vielseitiger Schlagzeuger und Perkussionist und prägt die kreative, neue Volksmusikszene in Bayern seit 50 Jahren mit seiner Spielweise und musikalischen Einflüssen von überall. Mit «Die Interpreten» trat er 800mal auf, legendär war auch das Duo «Hammerling» mit dem Salzburger Blasmusiker und Alphornspieler Fritz Moßhammer. — Ein Besuch der Menschenbilder bei Erwin Rehling, und zwar dort, wo die ungelogen wahren Geschichten einer Landjugend spielen.

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04.02.2024 – Spielräume – Ö1 – Xavier Plus —   –  Details

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Sonny Stitt

Der am 2. Februar 1924 in Boston geborene Sonny Stitt war einer der wenigen Saxofonisten, die gleichermaßen Alt- und Tenorsaxofon gespielt haben. Wobei das Altsaxofon ihm schnell den Ruf als Charlie Parker-Imitat einbrachte, den er erst durch sein Tenorspiel wieder ablegen konnte. Über 100 Einspielungen dokumentieren seine Reise vom Anfang der 1940er-Jahre aus dem Zentrum der Bebop-Bewegung über zahlreiche Alben für die Labels Impulse! und Prestige in den 1960er-Jahren bis zu späteren, teils souligen Werken bis zu seinem Tod 1982. Im Gegensatz zu vielen seiner Zeitgenossen ist Stitt kaum als Komponist in Erscheinung getreten, vielmehr war er auf die Interpretation des Great American Songbooks spezialisiert. In Erinnerung bleibt Sonny Stitt als Saxofonist mit hervorragender Technik, dessen flüssige Läufe und voller Sound bis heute bewundert werden. Anlässlich seines 100. Geburtstag präsentieren die Spielräume Spezial eine kleine Auswahl aus seiner üppigen Diskografie, unter anderem mit Aufnahmen an der Seite von Oscar Peterson, Sonny Rollins und vielen mehr.

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