LAST RADIO POETS

19.02.2023 – – Ö1 – Details

❍

Angelica Castelló

»Red Rooms – Cages» von Angelica Castelló — Radiomusiktheater nach Louise Bourgeois «Red Rooms» über Lust und Missbrauch. — Ein Radiomusiktheater inspiriert von Louise Bourgeois› Installation Red Room (child) und Red Room (parents) über Wahrheit und Lüge, über Lust und Missbrauch, über Liebe und Macht.

Konzipiert für Stimmen, Kammerensemble, Blockflötentrio, Revox-Tonbandmaschine, Radios, Kassettenspieler und Elektronik in sieben Tableaus (Akten). — Im Universum der Red Rooms gibt es einen Radiosender, Radio Roja. Aber auch gibt es viele, viele Käfige – versteckt und vielleicht unterirdisch — In «Red Rooms – Cages» stehen die Klangwelten von drei Käfigen im Vordergrund: Töne und Gerausche, Gesang und Gebrüll, Panik, Poesie, Luft, Rauschen eine Art Lied der dunklen Leidenschaft und des Elends. — Die drei Hauptcharaktere – Rotkäppchen, Wolf und Großmutter – (hier eine Familie, Mutter, Sohn und Tochter/Enkelin) treten jeweils in verschiedenen Versionen auf, die unterschiedliche Bestandteile und Sichtweisen dieser Protagonisten darstellen. — Das heißt, wir hören, wie die Mitglieder der Familie buchstäblich in Käfigen leben und ihre Triebe und Gefühle zum Ausdruck bringen. Dadurch wird aufgezeigt, wie klaustrophobisch eine Familie strukturiert sein kann, wie sich dies auf die Seelen und die Realität der Menschen auswirkt, so dass da alles passiert, was an Schlimmen nur passieren kann. — Angélica Castelló: Idee, Konzept, Komposition, Musikalische Leitung; Miguel Ángel Gaspar: Konzept, Regie, Movement; Ximena Escalante: Dramaturgie; Ximena Escalante, Angélica Castelló, Miguel Ángel Gaspar: Libretto; Stimmen: Theresa Dlouhy, Isabelle Duthoit: Little Red Riding Hood; Romain Bischoff: Wolf; Raphaela Danksagmüller, Thomas List, Maja Osojnik: Grandmother (Blockflöten); Jérôme Noetinger: Other Wolf 1 (Revox, tapes, electronics); Victor Lowrie: Bratsche; Manuel Schager: Cello; Maximilian Ölz: Kontrabass; Reinhold Brunner: Bassklarinette; Alvaro Collao León: Saxofon; Stefan Obmann: Posaune; Berndt Thurner: Schlagwerk — Texte und Zitate: Ximena Escalante, Salvador Novo, Louise Bourgeois, Vilem Flusser, Angélica Castelló; Übersetzung: Miguel Angel, Angelica Castelló, Claudia Mader. Dank an Eva Laquiéze-Waniek. — Produktion i5haus mit freundlicher Unterstützung der Stadt Wien Kultur, BMKÖS, Sistema Nacional de Creadores de Arte (FONCA) Mexico, SKE der Austro Mechana in Koproduktion mit Wien Modern, PHACE, Musica Strasbourg, La Muse en Circuit und ORF Ö1 Kunstradio, sowie in Kooperation mit dem Schauspielhaus Wien.

SK-

19.02.2023 – Spielräume – Ö1 – Klaus Wienerroither —   –  Details

✸ ❍

Nina Simone

Sängerin, Pianistin und Bürgerrechtsaktivistin: Zum 90. Geburtstag von Nina Simone

Am 21. Februar 2023 jährt sich der Geburtstag der 2003 verstorbenen Sängerin, Pianistin und Bürgerrechtsaktivistin Eunice Kathleen Waymon, besser bekannt unter dem Namen Nina Simone, zum 90. Mal. — Simone strebt ursprünglich eine Karriere als klassische Konzertpianistin an, wird jedoch nach einem Studium an der Juilliard School in New York City nicht am Curtis Institute of Music in Philadelphia aufgenommen. Anfangs als Klavierlehrerin arbeitend, sattelt sie bald auf Sängerin und Jazzpianistin um, wobei Nina Simone den Begriff «Black Classical Music» bevorzugt. Mitte zwanzig wird sie ein Star und engagiert sich in den 1960er Jahren in der US-amerikanischen Bürgerrechtsbewegung, was ihrer Popularität teilweise schadet. Pflegeleicht ist Nina Simone nie, ihr Leben und ihre Musik sind intensiv und nur selten so kuschelig-angenehm wie ihre in Europa wahrscheinlich bekannteste Aufnahme «My Baby Just Cares For Me». — Diese Ausgabe von «Spielräume Spezial» zeichnet die Karriere der Ausnahmekünstlerin Nina Simone nach.

Ein korrektes Passwort ist erforderlich.

Option: last radio poets – member-one | Registrierung/Login

19.02.2023 – Jazznacht – Ö1 – Katharina Osztovics —   –  Details

❍

Erroll Garner

03:03 bis 05:00 Uhr — Gustostückerl der Jazzgeschichte

In Anlehnung an Roland Spiegels und Rainer Wittkamps Buch «111 Jazz-Alben die man gehört haben muss» werden zwei Stunden «Gustostückerl» der Jazzgeschichte präsentiert. Django Reinhardt und sein Quintette du Hot Club de France, Charlie Parker and Strings, Duke Ellington beim Newport Jazz Festival und Erroll Garners «Concert by the Sea» lassen aufhorchen.

05:04 bis 06:00 Uhr — Ein Blick in den Sternenhimmel

In dieser letzten Ö1 Jazznacht-Stunde steht eine musikalische Reise durch die Milchstraße und natürlich auch durch andere Galaxien auf dem Programm; vorbei an Venus, Erde, Mars und Jupiter, entlang der klanglichen Schönheiten des Nachthimmels. Entdecken Sie astronomische Neuheiten wie den Planeten Jazz und wagen Sie mit Astrud Gilberto einen Flug zum Mond. Erleben Sie eine Stunde musikalische Schwerelosigkeit u.a. mit Musik von Wayne Shorter, Ella Fitzgerald, Diana Krall und Stéphane Grappelli.

SK-reko-23

18.02.2023 – The Artists Corner – hr2 kultur – Christian Schröder —   –  Details

❍

Delia Derbyshire

Die britische Musikerin und Komponistin Delia Derbyshire (1937-2001) arbeitet in den 1960er Jahren als Studiomanagerin für die BBC. Im legendären Londoner BBC Radiophonic Workshop produziert sie 1963 die elektronische Titelmelodie für die Science-Fiction-TV-Serie «Dr. Who» und schreibt damit Fernsehgeschichte. — Gemeinsam mit dem Musiker David Vorhaus und dem BBC-Kollegen Brian Hodgson gründet Derbyshire 1968 die experimentelle elektronische Band «White Noise», deren 1969 veröffentlichtes Album «An Electric Storm» richtungsweisend wird für die elektronische Tanz- und Popmusik.

Ein korrektes Passwort ist erforderlich.

Option: last radio poets – member-one | Registrierung/Login

18.02.2023 – Extra: Clip – BR24 – Marcel Anders —   –  Details

❍

Yoko Ono

Unhörbar, eine Tortur, völlig talentfrei: Attribute, mit denen die Musik von Yoko Ono vor allem von der britischen Presse bedacht wurde. Vermutlich, weil man sie für das Ende der Beatles oder John Lennons Exodus nach New York verantwortlich hielt. Die zierliche Japanerin mit den großen Hüten und der schwarzen Sonnenbrille war eine leichte Zielscheibe und wurde über Jahrzehnte attackiert. Selbst von deutschen Musiker-Kollegen wie den Ärzten. — Aktivistin für den Frieden — Doch zuletzt hat sich das öffentliche Image der 1933 in Tokio geborenen Ono stark gewandelt. Ihr ungebrochener Aktivismus in Sachen Frieden, Umweltschutz und Menschenrechte findet zunehmend Anerkennung, ihre Multimedia-Ausstellungen mit Fotografien, Installationen und Kurzfilmen erreichen ein breites Publikum. Und auch ihr Verhältnis zu den Medien bessert sich – sie nimmt es mit Humor: «Ist das nicht merkwürdig? Zumal ich nie viel mit Kritikern zu tun hatte. Und wenn es mir etwas ausgemacht hätte, dass sie mich attackieren, wäre ich längst tot. Also spirituell gesehen. Aber diese neue Situation ist natürlich nett. Ich muss nur aufpassen, dass ich mich nicht daran gewöhne.»

Fluxus-Zeit mit Cage und Warhol — Im Gespräch wirkt die nun 90-jährige Yoko Ono wie ein Mädchen – unbekümmert, naiv, mitunter launisch. Sie lacht viel, ist bei kritischen Fragen aber auch schnell eingeschnappt und genervt, besonders, wenn es um ihren ermordeten Ehemann John Lennon geht. Ono, das wird oft vergessen, galt schon als bekannte Künstlerin, ehe sie den Beatle in einer Londoner Galerie traf. Als Mitglied der New Yorker Fluxus-Bewegung flanierte sie mit John Cage und Andy Warhol und stand für brennende Gemälde, radikale Experimental-Musik und aufsehenerregende Performances.

SK-